No curso de Teorias de Design, os alunos exploram os fundamentos teóricos e conceituais por trás do design e da estética. Eles estudam as principais teorias e abordagens que moldaram o campo do design, desde as raízes históricas até as correntes contemporâneas.

Durante o curso, os alunos examinam as teorias de design de diferentes períodos, como o Modernismo, o Pós-modernismo e o Design Sustentável. Eles analisam os princípios estéticos, os movimentos artísticos e as influências culturais que moldaram as práticas de design ao longo do tempo.

Os estudantes também exploram conceitos-chave, como forma, função, cor, composição, espaço, proporção e harmonia. Eles aprendem a aplicar esses conceitos no processo de design, considerando a usabilidade, a experiência do usuário e os objetivos estéticos.

Além disso, os alunos estudam as teorias de design voltadas para a comunicação visual, como a Teoria da Gestalt, que explora a perceção e a organização visual, e a Teoria Semiótica, que investiga os signos e símbolos utilizados na comunicação.

O curso também aborda as teorias contemporâneas do design, incluindo o Design Thinking, a Ecologia do Design e a Human-Centered Design. Os alunos exploram como essas abordagens enfatizam a empatia, a colaboração e a resolução de problemas complexos por meio do design.

Durante as aulas, os alunos são incentivados a desenvolver uma abordagem crítica e reflexiva em relação ao design. Eles analisam estudos de caso, debatem ideias e participam de projetos práticos que envolvem a aplicação das teorias de design.

Ao final do curso, os alunos têm uma compreensão aprofundada das teorias de design e são capazes de aplicar esses conhecimentos na prática. Eles desenvolvem a capacidade de analisar, interpretar e criar soluções de design significativas, levando em consideração os aspetos estéticos, funcionais e comunicativos.